940 - Si tu vas à Luz, va à Jazz à Luz ! (petite pause)

939 - Jean Derôme & les Dangereux Zhoms "Carnets de Voyage"

[...] Il nous présente ici le premier disque de l’ensemble Jean Derome et les Dangereux Zhoms. Enregistré en concert à Montréal en mars 94, Carnets de Voyage est un album électrisant qui témoigne du bouillonnement créatif extraordinaire qui anime les Dangereux Zhoms, de la joie et du bonheur qu’ont ces excellents musiciens à jouer ensemble. Carnets de Voyage présente une série de 11 pièces de Jean Derome qui ont toutes été composées dans des trains, des avions ou des chambres d’hôtel pendant ses tournées musicales à travers l’Europe et le Canada entre autres avec Fred Frith, Lars Hollmer et René Lussier.[...]
Label DAME

938 - Erik Truffaz, Sly Johnson, Philippe Garcia "En public à Cully, 1 avril 2009"

Enregistrement Radio Suisse Romande (le présentateur un peu trop bavard hélas, s'appelle Yvan Ischer)

Come together
Monsieur Wyatt
La mouche
Adis Abeba
Me
Imprévu no.1
Nature boy
The fly
Nina's dream
Imprévu no.2

Thanx to JAZZTITA, the original uploader on Dime

937 - Tuer la femme voilée, c'est désormais possible

Vous qui passez par ici pour quelques notes de musiques, prenez quand même le temps de vous informer.

Dans le genre "pas vu à la télé" (les hypothèses de ce silence sont nombreuses, multiples, variées, et je me garderais bien de suggérer que ce n'est pas par hasard si la femme assassinée l'a été en raison d'une forme de permissivité - voire d'encouragement, due à un climat mondial anti-islam), voici de quoi vous donner envie de fuir loin, très loin.

Selon la "nature" de la victime, il y aura un écho.
Ou pas.
Selon le fait que la victime est, ou pas, voilée.

Une femme égyptienne tuée dans un tribunal allemand à cause de son voile.

936 - Délit de solidarité

QUAND L'ÉTAT ASSIGNE EN JUSTICE MÉDECINS DU MONDE !

Hé, Monsieur KOUCHNER, est-ce que ça ne te gratte pas un peu, là ?

Les masques sont depuis longtemps tombés.

935 - Les Poules "Les contes de l'amère loi"

Poule, n.f. 1 Femelle du coq. 2 Nom familièrement donné aux prostituées de haut vol. 3 Trio formé de Joane Hétu, Diane Labrosse et Danielle Palardy Roger, auteur des Contes de l’amère loi, mythique album enregistré en 1986. Faites votre choix. Le mien est tout fait et je me réjouis de voir enfin réédité cet OVNI déglingué. C’est que Les Poules c’est quelque chose: de l’électro artisanale, du beat garage, des accélérés et ralentis de voix, de l’absurde première classe, des contes (celui de l’amère loi justement) dont on ne connaîtra jamais la fin. Les Poules avaient trouvé un cure-dent (synthétiseurs analogiques, batterie électronique) et faisaient avec. Toutes griffes acérées, curieuses et avides d’absolu, elles s’élançaient pour le grand plongeon (Ode au parachute que n’auraient pas renié les grands frères de ZNR). Reines de la bricole, elles contaminaient la bizarrosphère. Depuis, silence radio. Pour la pétition: On veut Les Poules! signez à droite en bas de page. Prière de faire suivre.
Luc Bouquet in ImproJazz #88

Canadian trio Les Poules existed at a point where ambitious oppositional rock churned up in the wake of Henry Cow converged with the lawless new wave energies of groups like The Raincoats and lUecoex. Les contes de l’amère loi (Ambiances Magnétiques), recorded in 1986, is a concept album of sorts, addressing relationships between human emotions and technology, but there’s nothing grandiose or inflated about it. Joane Hétu, Diane Labrosse and highly effective drummer Danielle Palardy Roger all play synthesizers and manage to make them gutsy and urgent. All three sing too, carefully stylised and dramatic. Added pungency comes from Hetu’s alto playing, at times reminiscent of the feisty approximations of Lora Logic. The Iyrics are vivid and witty. It’s an album that always impressed, in much the way Cassiber’s reconds have done, and arguably it sounds stronger now than when it first appeared.
Julian Cowley in The Wire

934 - Sylvie Courvoisier Mark Feldman Anja Lechner "Abaton live 2004 SJU Jazz Festival Utrecht"

Un extrait de ce magnifique DVD, édité par La Huit, réalisé par Anaïs Prosaïc.

Et il n'y a pas que la série "Freedom Now", les pépites sont nombreuses.

933 - Chet Nuneta "Ailleurs"

932 - Ellery Eskelin, Andrea Parkins, Jim Black "One Great Night ... Live" !

YeSSSSSSSSSSSSSSSSS !

Directly bought at Ellery, on his site, I received it on Saturday.
And there, attention: recording in public, as it is, magnificent.
I had not perceived to there all these interlacings, these curves, these melodic, harmonious crossings, this presence.
The musicians dare to take time, settle down quietly, as sometimes friends could enter discussion, present arguments, let them a little mature, then propose it the others, without forgetting what has just been said.

Even if sometimes some sound ascents can let augur time(weather) forts (and that's fine), more marked words, ideas which ask of the power to be born, he(it) gets free of the set(group) a shape of plenitude, a climate contrasted and qualified as an immense color palette.
Not all the colors, but certainly among the most beautiful.

The set of these 3 musicians, made by improvisation and by complicity, makes us live one thousand births!

Warmly recommended

931 - Auto-portrait (ne bougez pas !)

Get Your Cyborg Name

(petite délation ordinaire : c'est la faute à Duck !)

930 - Arve Henriksen, Nils Petter Molvær, Jan Bang, Eivind Aarset, Audun Kleive "Live at House of Sweden, Washington, 17 juin 2009"

Thanx to ctbarker32, the original uploader, on Dime.

929 - Annelies Monseré "7 ep"

1. 7
2. another morning
3. in love
4. shine
5. Rue de la Croix
6. Small Year
7. One Summer Night

All songs written, played and recorded by Annelies Monseré.

928 - Eric Besson est un menteur

Eric Besson est un menteur
Eric Besson est un menteur Eric Besson est un menteur
Eric Besson est un menteur Eric Besson est un menteur Eric Besson est un menteur
Eric Besson est un menteur Eric Besson est un menteur
Eric Besson est un menteur

927 - Fred Frith Guitar Quartet "Upbeat"

Depuis maintenant trente ans, Fred Frith règne en maître-guitariste sur cette scène motivante dite des musiques improvisées. Fort d’une production certes inégale mais marquée par quelques sommets comme Speechless ou Step Across The Border, I’Anglais aujourd’hui quinquagénaire n’a pas son pareil pour triturer sa guitare ou son violon avec la curiosité d’un apprenti sorcier. Alors que d’autres confrères sont parfois très très loin des préoccupations de leurs auditeurs, au premier rang desquelles le plaisir, le bonhomme lasse rarement. Car il ne se sépare jamais primo de son humour et secundo d’un canevas très personnel et vaguement folklorique, fil conducteur d’une vraie histoire qui évite les pièges et méandres de la recherche pure. La preuve est livrée avec ce deuxième album de son Guitar Quartet, avec René Lussier, Nick Didkovsky et Mark Stewart. Mélange d’enregistrements studio et de morceaux live, Upbeat est une exploration ludique de l’improvisation electrique sur quatre fois six cordes: ambiances distordues, ragtime foireux, énervement punky, et quelques grands moments comme Motormouth ou No Bones. A consommer sans modération, mais en toute connaissance de cause.

Jean-François Brosse in Vibrations

926 - Joane Hétu / Castor et Compagnie "Mets ta langue"

A quartet making a very avant-garde music. Melodies and abstraction collide to wonderful effect. This is based a lot around the excellent solo and group vocals, incidentally Mets ta langue means "put your tongue", and some of the song oriented pieces reminded me of the Art Bears, with a similar attention to simplistic/complex detail. I prefer the more obviously structured parts, yet there great instances when the vocals descend into abstract sound alongside the "Manipulation de cassettes", and free-jazz parts.

Nick Mott in Audion

Ce n’est pas vraiment Sade, mais les textes sont bien osés, délicieusement érotiques et ils auraient bien entendu convenus à Justine. Joane Hétu a préféré se les garder pour elle et son groupe.Gémissements et râles mais aussi d’autres délires vocaux sont ainsi au rendez-vous d’une musique fortement structurée et puissante, qui mêle l’humour et la tendresse mélodique à des effets bruitistes issus d’une pratique d’improvisation sonore qui caractérise de plus en plus le collectif québecois.

Pierre Durr in Revue & Corrigée

Joane Hétu se montre beaucoup plus pertinente dans les chansons qu’elle élabore pour Castor et Compagnie, quatuor au sein duquel travaillent egalement Derome, la «sampleuse» Diane Labrosse et le batteur Pierre Tanguay. Mets ta langue (au propre et au figuré), c’est onze chansons d’amour et de cul qui caressent et griffent, pleurent et suent, crient et susurrent. L’esprit du disque est admirablement résumé dans la superbe trilogie Beauté, où l’on peut entendre Jean et Joane chanter «La Beauté, c’est pas c’qu’y’a de plus beau. C’est un mélange d’imperfections (…) de gestes, de hasards.

Nicolas Tittley in Voir

In 1995 singer/saxophonist Joane Hétu released a CD titled Castor et Compagnie, which premiered her new avant-rock formation, the first after the dissolution of Justine. The title was promoted to the status of band name and the follow-up Mets ta langue (Put Your Tongue) was thus billed to both Hétu and Castor et Compagnie. This second offering persists in erotic themes, but this time incorporates more free improvisation and overall a more acoustic, warmer sound. The album’s magnum opus, the three-part Beauté, a reflection on the fact that beauty doesn’t always have to be beautiful, may very well be Hétu’s finest moment as a composer. The piece draws from sensual rhythms, avant-rock riffs and vocal parts from all four musicians to form one of the best tracks released on an Ambiances Magnétiques record in the late 1990s. Dans la joie l’amour has a strange vocal leitmotiv uttered by percussionist Pierre TanguayTa manière, another very strong piece, sensual but also angular in the JustineHétu’s voice is still a case of love-it-or-hate-it and, paradoxically, she is more convincing when using extended techniques then when she plainly sings, but the album also showcases the voices of Tanguay, saxophonist Jean Derome and keyboardist Diane Labrosse (who regularly graced some Justine and Wondeur Brass songs). Mets ta langue is impressively mature work and a delight for the aficionado of avant-gardist song writing. Strongly recommended. throughout, over which ephemeral melodies are layered. The album ends on tradition, an eight minute epic. Of course,

François Couture in All-Music Guide

Depuis six ans, Joane Hétu dirige l’ensemble Castor et compagnie qui se consacre exclusivement à la chanson. Mets ta langue est le deuxième album de l’ensemble.

Le disque contient 11 chansons non traditionnelles où se mêlent jazz progressif (Beauté), musique médiévale (L’eau du puits), airs de comptine (Mets ta langue), effets de voix (Mes odeurs préférées) et musique très contemporaine.

Onze chansons qui réflètent la recherche musicale, la poésie des mots et des sons, qui rendent hommage au plaisir et à la beauté et qui dénoncent la bêtise.

Le communiqué parle de: "chansons cochonnes, chansons d’amour, chansons françaises, chansons intelligentes, chansons touchantes, chansons tumultueuses, chansons vivifiantes, chansons improvisées, chansons ’pas cool’, chansons à chanter… Un répertoire qui témoigne de son roc, de son miel, de sa morsure, de sa langue, de sa sueur, de son bruit, de son cri, de sa poésie. Un tutti de voix qui célèbre l’amour, l’érotisme et la vie".

C’est vrai! C’est tout cela et c’est aussi de l’humour avec la chanson Un bout de papier.

Un album différent qui m’a plu et qui ne tournera pas beaucoup à la radio, malheureusement. Pourtant les auditeurs auraient l’occasion ainsi d’écouter autre chose que les sempiternelles chansonnettes insipides, sans saveur et sans couleur. Mets ta langue vous en donne pour votre argent: effets de voix fort intéressants, magnifiques solos et accompagnements de saxophone, bruitage et une langue (entendre ici écriture) poétique très belle.

Peut-être qu’on aime ou on n’aime pas ce CD. Moi, j’ai aimé, j’ai souri et j’ai joui.

Michel Paul Beaudry in Club-culture

925 - Food "Molecular Gastronomy"

[...]Losing a key member of a quartet can be challenging; losing two can be disastrous. There's no doubt that the departure of bassist Mats Eilertsen and trumpeter Arve Henrkisen from Anglo/Norwegian improvising collective, Food, has mandated significant change since its final effort as a quartet, Last Supper (Rune Grammofon, 2004). Based on their performance at Punkt '06 in Norway, however, British woodwind multi-instrumentalist Iain Ballamy and Norwegian percussionist Thomas Stronen have more than enough to continue on, a fact made clearer still on Molecular Gastronomy, Food's first release as a duo.[...]

[...Harmonic stasis may be the norm, but Food and its guests use sound sculpting, space and deceptively simple melodies to build music that may not have conventional form, but is never without purpose. Last Supper may have been Food the quartet's swan song, but the captivating Molecular Gastronomy makes it clear that its innovations are being carried forward without pause by its two remaining members.[...]

AAJ

Iain Ballamy: saxophones and alto flute
Thomas Stronen: drums, electronics
Maria Kannegaard: Fender Rhodes (1, 5-8)
Ashley Slater: effects and keyboards (2, 3, 10).

Khymos; Apparatus; Red Algae; Iota; Spherification; Textures; Nature's Recipe; Heston; The Larder Chef; Alchemy.

924 - Vinny Golia Quintet "Dante No Longer Repents"

923 - "Engin Explosif Improvisé", par Kiki et Loulou Picasso

Artnet.fr: Kiki et Loulou Picasso "Engin Explosif Improvisé"
envoyé par ARTNET_france

922 - Scorch Trio "Brolt !"

If Hendrix had a more extensive language, if Terje Rypdal had stuck with his freer playing on Jan Garbarek albums like Afric Pepperbird (ECM, 1970) and if Nels Cline were to possess an indescribably palpable Nordic edge, then you might have a fair approximation of the sound and approach of Raoul Bjorkenheim. But despite the dominance of the guitarist's voice in terms of motivic development, make no mistake: Scorch Trio is a democratic collective, and the contributions of Flaten and Nilssen-Love are equally definitive in sculpting the raw, assaultive and viscerally cleansing sound of Brolt.

All About Jazz

921 - Clusone Trio "I am an indian"

Michael Moore, alto saxophone, clarinet, bass clarinet, melodica
Ernst Reijseger, cello, voice
Han Bennink, percussion, harmonica, voice, piano, electronics

01. Wigwam
02. Angelica
03. Tlinglit
04. I'm an Indian, Too
05. The Gig
06. I'm an Indian, Too
07. Qow
08. Bella Coola
09. Celia
10. Tsimshian
11. Sonoroso
12. Mijn Geheugen Is Een Zeef
13. The Song is Ended
14. Salish

Recorded live June through September, 1993, Calgary, Vancouver, Willisau, Ulrichsberg, Bremen

920 - Sarkozy, vampire des médias

Le reportage des journalistes de "Temps Présent".

A voir sur leur site.

Reportage représentatif du contrôle, de la parano et de la main-mise.
Les images des "journalistes" dans la remorque tirée par un tracteur, en Camargue, sont représentatives de cette soumission volontaire.

919 - 2 ou 3 choses que j'avais envie de vous dire, par Yldune Levy

C’est un homme, dans un bureau, comme tant d’autres hommes dans tant d'autres bureaux auxquels il ressemble sans ressembler à rien. Celui-là dispose d’un pouvoir spécial, certainement dû au fait que son bureau occupe le dernier étage d’une quelconque tour d’un palais de justice.

La suite, c'est sur le Jura Libertaire.